dimanche 16 novembre 2025 à 17h
MIMET

salle des fêtes, rue de Pergine
réservation ici ou mimetenfetes@orange.fr 

théâtre noir de marionnettes et d’objet à partir de 4 ans
durée 35 min

adaptation de l’album de Claude Ponti, édition L’École des loisirs

cie Croqueti
adaptation et mise en scène Sara Formosa
conception des marionnettes Katy Elissalde
création lumière et régie Julien Villevieille
avec Katy Elissalde, Sara Formosa, Sofy Jordan et Roxane Samperiz en alternance

en savoir plus sur Claude Ponti

Hipollène vit sur l’arbre sans fin avec sa famille. Et aujourd’hui, c’est un grand jour. Elle part à la chasse aux « glousses » avec son père pour la première fois. Sur le chemin du retour, l’arbre pleure de petites gouttes de lumière qui entourent la maison : Grand-mère est morte. 

Au-delà du deuil, Claude Ponti évoque le cycle de la vie, l’importance de la transmission entre générations et nous invite à suivre les étapes qui feront grandir Hippolène. 

La compagnie Croqueti sait adapter l’imaginaire foisonnant des albums de Claude Ponti grâce à ses marionnettes très soignées qui prennent vie dans la lumière noire. 

CINQ LEÇONS ET DEMIE DE PANTAGRUÉLISME


samedi 8 novembre 2025 à 21h
LA DESTROUSSE

salle La Pléiade, lotissement les tisserands, route des vignerons
réservation ici 
théâtre à partir de 14 ans
durée 1h

compagnie En Devenir 2


texte François Rabelais
mise en scène Malte Schwind
dramaturgie et assistance à la mise en scène Émilie Hériteau 
jeu Éloïse Guérineau, Julien Geffroy et Julie Cardile 
scénographie Margaux Nessi
costumes Axelle Terrier

Ce spectacle est précédé à 19h par COMBAT

Loin des idées pré-reçues de personnages ivrognes et baffreurs, Rabelais nous apparaît dans toute son intelligence et son radical désir d’un monde autre. Sa puissance, c’est de nous partager sa pensée audacieuse dans un rire énorme qui emporte avec lui toutes formes de passions tristes. Vivons joyeux, et trouvons dans la compagnie honnête des amis pantagruélistes la force pour résister au désespoir et à l’horreur de notre monde. 

La compagnie fait le choix fort de jouer en moyen français, dans cette langue truculente et inventive, dont Valéry disait qu’elle était « une langue étrangère qu’on se découvrirait savoir d’avance ». 

François Rabelais figure parmi les plus importants auteurs de la Renaissance. Auteur mystérieux dont la biographie reste lacunaire, il serait né en 1483 ou 1494. Rabelais fut moine, traducteur et médecin – un humaniste polymathe en somme, passionné par le droit, la grammaire, l’histoire, la mythologie, les langues anciennes, la botanique et bien d’autres disciplines encore…
Il est l’écrivain français qui possède le lexique le plus varié. Certains estiment même qu’il aurait créé, dans le seul Gargantua, plus de 800 mots, intégrés ensuite de façon permanente à la langue française, l’adjectif « encyclopédique » par exemple lui est attribué !
Sa vie durant, Rabelais a allié foi en Dieu et discours anticléricaux, il a mêlé son érudition antique et classique à l’inspiration paillarde et outrancière des fêtes populaires médiévales, il a fondu le sens de la farce et du grotesque à l’élan de l’humanisme pour mener à bien une critique décapante des institutions de son siècle : clergé, médecins, juristes, scolastiques…

samedi 8 novembre 2025 à 19h
LA DESTROUSSE

salle La Pléiade, lotissement les tisserands
réservation ici 
théâtre et musique à partir de 14 ans
durée 1h

texte de Dominique Sicilia et Belkacem Tir
mise en scène Dominique Sicilia 
jeu Belkacem Tir 
musique Ahmad Compaoré 
accompagnement La Boîte à Musique

Ce spectacle est suivi à 21h de QUELQUES QUINTESSENCES, cinq leçons et demie de pantagruélisme

C’est l’histoire du combat d’un homme dont les parents sont Algériens. Il raconte sa vie de voyou dans la France de l’après guerre d’Algérie. Avant sa naissance, les familles d’immigrés sont accueillies dans des bidonvilles jusqu’à ce qu’elles soient logées dans des quartiers alors neufs et excentrés. Tout comme le comédien et le musicien du spectacle, le personnage fictif de Combat connaît d’abord la solidarité et le brassage culturel de ces quartiers…

samedi 31 janvier 2026 16h
SAINT-CANNAT
espace culturel Antigone, rue Robespierre
réservation à l’Accueil Infos et Tourisme 04 42 57 34 65 ou ici

spectacle familial à partir de 8 ans
durée 1h

Trois récits de Jon Fosse
Senna’ga compagnie
mise en espace Agnès Pétreau 
avec Florine Mullard et Mathieu Tanguy 

Trois récits, empreints de malice et de poésie, racontent les petites audaces de jeunes, en quête de frissons et d’explorations, que les adultes ne sont plus à même de comprendre. Dans ces textes, Jon Fosse fait la part belle au désir d’émancipation des enfants, qui dépassent leurs inquiétudes et bravent les interdits pour découvrir le monde. 


« Kant » raconte les nuits agitées de Kristoffer, un enfant de huit ans. Le soir au coucher, il reste souvent éveillé, préoccupé par l’univers. Celui-ci a-t-il une fin ? S’il n’y a rien, qu’y a-t-il pour autant ? Tout ne peut pas continuer comme ça à l’infini, et rien ne peut pas être rien.

« Noir et humide » fait le récit de la petite Lene qui est face à un dilemme. Va-t-elle ou non avoir le courage de descendre à la cave ? Car c’est son rêve, descendre toute seule à la cave de la maison, cet endroit noir et humide.

« Petite sœur » est l’aventure d’un jeune garçon et de sa petite sœur. Il ne peut s’empêcher de braver l’interdit de la mère : ne pas s’éloigner de la maison. Mais l’appel de la mer, l’envie d’évasion et de découverte sont plus forts.

Jon Fosse est un auteur Norvégien né le 29 septembre 1959. D’abord romancier et essayiste, il écrit également des poèmes et des livres de littérature. 
Fosse a émergé comme dramaturge sur la scène européenne grâce à sa pièce de théâtre écrite en 1996 « Quelqu’un va venir », popularisée par la mise en scène par Claude Régy en 1999 à Paris. Toutes ses pièces ont été montées par de grands metteurs en scène européens (Patrice Chéreau, Jacques Lassalle, Thomas Ostermeir…) et sont jouées dans le monde entier.
En 2023, Jon Fosse se voit décerné le prix Nobel de littérature. L’Académie suédoise a distingué l’écrivain de 64 ans pour ses pièces de théâtre et sa prose novatrice qui ont donné une voix à l’indicible.

un bal trad caribéen pour lancer la saison d’automne de Par les villages ! 

durée 1h30, tout public
cie du Bayou
direction artistique et chant Alexandra Satger
clarinette Grégoire Gerin
bugle Sebastien Ruiz Levy
accordéon François Escojido
percussions Olivier Boyer

Ce spectacle est précédé à 19h du spectacle ET L’ÉLÉPHANTE

Le bal wabap entremêle les corps et les danses des bals folks à un répertoire de chansons créoles et caribéennes. Bourrées et mazurkas, contredanses, valses et cirandas, folles farandoles du Poitou créole, du maloya de Gascogne, ou d’Haïti la Bretonne… On y tresse les folklores pour célébrer le commun.  

Vous ne connaissez pas ces danses ? Les musiciens vous guideront pour vous transmettre les pas de base. Public initié, vos attentes seront comblées par quelques surprises !

ou Le bonheur universel dans un contexte mondial défavorable

samedi 4 octobre 2025 à 19h
GRÉASQUE

salle Galhuid
réservation ici
Ce spectacle sera suivi à 21h
par TI BAL WABAP, un bal trad caribéen pour lancer la saison d’automne de Par les villages ! 

théâtre, à partir de 14 ans
durée 1h10
cie Ma voisine s’appelle Cassandre
A partir de deux contes de Manuela Draeger issus de Onze rêves de suie, et un extrait de Germinal de Zola
mise en scène Nanouk Broche
avec Sofy Jordan et Léa Jean-Théodore
création et régie lumière Thibault Gambari

Marta Ashkarot, une éléphante pleine d’humour et d’expérience, marche sans fin d’existence en existence, et parcourt un monde quasiment vidé d’animaux et d’humains. Dans un spectacle qui invente des débuts et des fins du monde, on se questionne, sourire aux lèvres, sur le monde, l’environnement, les luttes sociales… et le bonheur.
Deux femmes racontent, jouent tous les personnages, humains, animaux, peu importe. La règle c’est de tout jouer. A partir de là, le théâtre met en jeu l’étrange multiplicité des corps et des identités.

Manuel Draeger est un des noms de plume d’Antoine Volodine, romancier français. Dès ses premiers livres, il entame la construction d’un édifice romanesque à plusieurs voix qu’il nomme « post-exotisme » et se place délibérément à l’écart des courants littéraires contemporains. Les thèmes de ses ouvrages sont marqués par une réflexion sur l’histoire du xxe siècle, sur les génocides et l’échec des révolutions.