est une manifestation portée par un collectif de compagnies de spectacle vivant. C’est une relation singulière au public et au territoire, à travers l'organisation de temps forts de spectacles et de cycles de lectures.
C’est l’histoire du combat d’un homme dont les parents sont Algériens. Il raconte sa vie de voyou dans la France de l’après guerre d’Algérie. Avant sa naissance, les familles d’immigrés sont accueillies dans des bidonvilles jusqu’à ce qu’elles soient logées dans des quartiers alors neufs et excentrés. Tout comme le comédien et le musicien du spectacle, le personnage fictif de Combat connaît d’abord la solidarité et le brassage culturel de ces quartiers…
vendredi 7 novembre 2025 à 20h LA DESTROUSSE salle La Pléiade, lotissement les tisserands, route des vignerons réservation ici
une pièce de Roger Vitrac théâtre tout public à partir de 12 ans durée 1h30
compagnie La Faille mise en scène Laurent Di Marino artiste partenaire Gaspard Gambin assistant conception Mattéo Lacoste avec Elie Chauvet Quidu, Marianne Feneyrol, Paul Fravega, Garance Guillen-Minier, Léa Jean-Théodore, Léa Delaisse, Laurent Di Marino lumière Sascha H musique Gaël Feneyrol
Enfant d’un mètre quatre-vingts, Victor est « terriblement intelligent » et raisonne comme un adulte. Aujourd’hui, famille et amis fêtent son neuvième anniversaire. À cette occasion, Victor est décidé ; il n’attendra pas un jour de plus pour quitter l’enfance et n’entrera pas dans le monde des adultes. Il joue alors sa dernière carte avec l’aide de son amie Esther, âgée de cinq ans, et dénonce avec cruauté les faux-semblants et la laideur des secrets familiaux. Ici, les adultes veulent étouffer les élans d’une jeunesse qui les terrifie. Les parents vont utiliser les enfants comme défouloir de leur agressivité, de leur folie et de leurs mensonges. Sous la farce bourgeoise pointe la tragédie, et le spectateur est tiraillé entre le rire et l’effroi.
Roger Vitrac (1899-1952) est un dramaturge, poète et écrivain français, associé au mouvement surréaliste. Sa poésie, comme son théâtre, est marquée par des thèmes surréalistes et une exploration de l’absurde. Sa pièce Victor ou les enfants au pouvoir, créée le 24 décembre 1928 dans une mise en scène d’Antonin Artaud est d’abord reçue avec froideur. Il faudra attendre la mise en scène de Jean Anouilh en 1962 pour que l’importance de la pièce soit reconnue.
samedi 31 janvier 2026 16h SAINT-CANNAT espace culturel Antigone, rue Robespierre réservation à l’Accueil Infos et Tourisme 04 42 57 34 65 ou ici
spectacle familial à partir de 8 ans durée 1h
Trois récits de Jon Fosse Senna’ga compagnie mise en espace Agnès Pétreau avec Florine Mullard et Mathieu Tanguy
Trois récits, empreints de malice et de poésie, racontent les petites audaces de jeunes, en quête de frissons et d’explorations, que les adultes ne sont plus à même de comprendre. Dans ces textes, Jon Fosse fait la part belle au désir d’émancipation des enfants, qui dépassent leurs inquiétudes et bravent les interdits pour découvrir le monde.
« Kant » raconte les nuits agitées de Kristoffer, un enfant de huit ans. Le soir au coucher, il reste souvent éveillé, préoccupé par l’univers. Celui-ci a-t-il une fin ? S’il n’y a rien, qu’y a-t-il pour autant ? Tout ne peut pas continuer comme ça à l’infini, et rien ne peut pas être rien.
« Noir et humide » fait le récit de la petite Lene qui est face à un dilemme. Va-t-elle ou non avoir le courage de descendre à la cave ? Car c’est son rêve, descendre toute seule à la cave de la maison, cet endroit noir et humide.
« Petite sœur » est l’aventure d’un jeune garçon et de sa petite sœur. Il ne peut s’empêcher de braver l’interdit de la mère : ne pas s’éloigner de la maison. Mais l’appel de la mer, l’envie d’évasion et de découverte sont plus forts.
Jon Fosse est un auteur Norvégien né le 29 septembre 1959. D’abord romancier et essayiste, il écrit également des poèmes et des livres de littérature. Fosse a émergé comme dramaturge sur la scène européenne grâce à sa pièce de théâtre écrite en 1996 « Quelqu’un va venir », popularisée par la mise en scène par Claude Régy en 1999 à Paris. Toutes ses pièces ont été montées par de grands metteurs en scène européens (Patrice Chéreau, Jacques Lassalle, Thomas Ostermeir…) et sont jouées dans le monde entier. En 2023, Jon Fosse se voit décerné le prix Nobel de littérature. L’Académie suédoise a distingué l’écrivain de 64 ans pour ses pièces de théâtre et sa prose novatrice qui ont donné une voix à l’indicible.
un bal trad caribéen pour lancer la saison d’automne de Par les villages !
samedi 4 octobre 2025 à 21h GRÉASQUE salle Galhuid réservation ici
Vous ne voulez pas risquer d’écraser les pieds de vos partenaires ? Participez à l’atelier d’initiation aux danses le jour même à 16h30. Gratuit sur inscription, durée 1h30.
durée 1h30, tout public cie du Bayou direction artistique et chant Alexandra Satger clarinette Grégoire Gerin bugle Sebastien Ruiz Levy accordéon François Escojido percussions Olivier Boyer
Ce spectacle est précédé à 19h du spectacle ET L’ÉLÉPHANTE
Le bal wabap entremêle les corps et les danses des bals folks à un répertoire de chansons créoles et caribéennes. Bourrées et mazurkas, contredanses, valses et cirandas, folles farandoles du Poitou créole, du maloya de Gascogne, ou d’Haïti la Bretonne… On y tresse les folklores pour célébrer le commun.
Vous ne connaissez pas ces danses ? Les musiciens vous guideront pour vous transmettre les pas de base. Public initié, vos attentes seront comblées par quelques surprises !
théâtre tout public à partir de 12 ans durée 65 min compagnie amateur Les électrons flous avec Maurice Arnold, Mireille Giordano, Catherine Suty écriture et mise en scène Catherine Suty vidéo, création lumières Emmanuel Le Pestipon
vendredi 30 janvier 20h SAINT CANNAT espace culturel Antigone, rue Robespierre réservation à l’Accueil Infos et Tourisme 04 42 57 34 65 ou ici
Marcher à pied le long de la Durance, de sa source à son confluent avec le Rhône, c’est l’expédition décidée par Lou, une femme en convalescence, afin de confronter ses pensées avec le cours de l’eau. Envie de découvrir l’amont et l’aval, de s’intéresser de plus près à cette rivière réelle ou fantasmée, aussi bien dans son actualité brûlante que dans son histoire, sa géographie et sa poésie. De Montgenèvre à Avignon, deux pieds nickelés, les pêcheurs Mouette et Giono vont l’accompagner dans son périple et interpréter avec elle paysages, mouvances et sentiments qui défilent. Mais c’est bien cette eau vive célébrée par Jean Giono, tumultueuse, joyeuse et violente ou endormie, étale et dormante, parfois même volée par l’homme au nom du progrès, qui est l’héroïne de cette pièce.
ou Le bonheur universel dans un contexte mondial défavorable
samedi 4 octobre 2025 à 19h GRÉASQUE salle Galhuid réservation ici Ce spectacle sera suivi à 21h par TI BAL WABAP, un bal trad caribéen pour lancer la saison d’automne de Par les villages !
théâtre, à partir de 14 ans durée 1h10 cie Ma voisine s’appelle Cassandre A partir de deux contes de Manuela Draeger issus de Onze rêves de suie, et un extrait de Germinal de Zola mise en scène Nanouk Broche avec Sofy Jordan et Léa Jean-Théodore création et régie lumière Thibault Gambari
Marta Ashkarot, une éléphante pleine d’humour et d’expérience, marche sans fin d’existence en existence, et parcourt un monde quasiment vidé d’animaux et d’humains. Dans un spectacle qui invente des débuts et des fins du monde, on se questionne, sourire aux lèvres, sur le monde, l’environnement, les luttes sociales… et le bonheur. Deux femmes racontent, jouent tous les personnages, humains, animaux, peu importe. La règle c’est de tout jouer. A partir de là, le théâtre met en jeu l’étrange multiplicité des corps et des identités.
Manuel Draeger est un des noms de plume d’Antoine Volodine, romancier français. Dès ses premiers livres, il entame la construction d’un édifice romanesque à plusieurs voix qu’il nomme « post-exotisme » et se place délibérément à l’écart des courants littéraires contemporains. Les thèmes de ses ouvrages sont marqués par une réflexion sur l’histoire du xxe siècle, sur les génocides et l’échec des révolutions.
vendredi 3 octobre 2025 à 20h GRÉASQUE salle Galhuid réservation ici
théâtre tout public (à partir de 10 ans) durée 1h30
de Shakespeare cie amateur Les Caquetants mise en scène Jacques Clément assisté par Alice Rigal avec Gérard Amiel, Gérard Boyé, Valérie Brigot, Martine Lange, Guillaume Dagnas, Valérie Duprat, Hélène Fontayne, Claudine Gagnadre, Jean-Yves Maurel musique Édouard Priem, décor Nathalie Augusseau, Renée Doumergue
Au départ, Le songe d’une nuit d’été de Shakespeare est une comédie qui mêle les amours contrariées de quatre jeunes amant(e)s et les facéties de Puck, un elfe et d’Obéron le roi des fées. Ceux-ci provoquent à l’aide d’une potion magique des quiproquos amoureux sur les amants et la Reine des fées. Parallèlement, une troupe de théâtre amateur prépare une pièce pour le mariage du Duc. Les interventions surnaturelles sèment la confusion, mais finalement les amants retrouvent l’amour et la pièce sera jouée. A l’arrivée… Shakespeare à la guitare. Poudre aux yeux et sortilèges. Amourettes, jalousies et rock’n’roll. Des manants maladroits. Des artisans nuls. Des fées et des méfaits.
lecture à partir de 14 ans – durée 1h L’Auguste théâtre lecture du texte de Charif Majdalani mise en lecture Claire Massabo, avec Bruno Bonomo et Pascal Rozan
samedi 26 avril à 18h à Saint-André-Les-Alpes (04), salle polyvalente. entrée libre sans réservation.
Buvette salée et sucrée à petit prix sur place proposée par l’école de musique et de danse du Moyen-Verdon. Pour manger et se retrouver entre les deux spectacles !
LECTURE créée dans le cadre de la Biennale d’Aix Au début de l’été 2020, l’auteur libanais Charif Majdalani entame l’écriture d’un journal, dans un Liban ruiné par la crise économique. Alors qu’il décrit l’épuisement de la population gagnée par la pauvreté et la corruption de la classe politique, le 4 août, le port de Beyrouth explose. 2750 tonnes de nitrate d’ammonium stockées dans un hangar vont souffler une grande partie de la ville. Dès lors, ce journal devient le témoignage de cette catastrophe, et du sursaut des Libanais pour tenter de reprendre leur destin en main.
Charif Majdalani, est un écrivain libanais de langue française. Né à Beyrouth en 1960, il quitte son pays en 1980 pour suivre des études de lettres modernes à l’université d’Aix-en-Provence. Il revient au Liban en 1993 après avoir soutenu sa thèse sur Antonin Artaud. IL devient maître de conférences et enfin professeur à l’université Saint-Joseph de Beyrouth. Membre du comité de rédaction de L’Orient littéraire depuis sa création en 2006, Charif Majdalani fonde la Maison Internationale des Ecrivains à Beyrouth en 2012. Il est chroniqueur dans le quotidien La Croix depuis 2021. Charif Majdalani est l’auteur de huit romans. Ses livres sont traduits dans une dizaine de langues.
Cie L’Inavouable communauté avec Peggy Péneau et Lola Guiton texte et mise en scène Clyde Chabot
Amie d’enfance raconte une amitié d’adolescence interrompue soudainement par un interdit paternel. L’une habite dans un château au milieu des bois, l’autre dans un lotissement. Les deux amies, autrefois si liées, se retrouvent, du jour au lendemain, comme deux étrangères. Elles ne se saluent plus ni au lycée, ni dans leur village de Sologne. Elles finissent par se perdre de vue. Près de quarante ans plus tard, une amie commune de l’époque organise un rendez-vous leur permettant de se refaire face et de se dire les mots qui n’ont pas été dits alors. Mais l’un d’entre eux n’est pas dit, manque et continue de manquer. Dans ce texte, le temps de l’adolescence s’entremêle avec celui des retrouvailles, sur les mêmes lieux que ceux d’alors, en Sologne. Malgré les décennies, l’empreinte de cette séparation première ne s’est pas effacée. Les spectateurs deviennent les fantômes de cette scène, témoins de cette journée de retrouvailles, et de cette promenade le long d’une rivière, que la narratrice réécrit et rejoue.
Clyde Chabot a créé sa compagnie, La Communauté Inavouable, en 1992. Elle y crée ses propres textes, qui portent sur les utopies politiques, le dysfonctionnement amoureux, les racines et la mémoire, les singularités, la filiation et la transmission. Ses pièces à résonance autobiographique dessinent une sorte de portrait fragmentaire, entre témoignage intime et peinture sociale. Le répertoire actuel de sa compagnie est constitué de ses pièces Sicilia, Tunisia, Chicago-Reconstitution, Amie d’enfance, Fille de militaire et Papiers volés.
La Communauté inavouable est implantée au 6b à Saint-Denis depuis 2010 et à Marseille depuis 2022. Elle est subventionnée par la région Île-de-France, le Conseil départemental de l’Essonne, la Ville de Saint-Denis, la ville d’Evry-Courcouronnes et le ministère des Affaires étrangères dans le cadre de ses tournées à l’étranger (USA, Sri Lanka, Europe).
Un spectacle coloré et intimiste, à la croisée du conte, du théâtre et du récit, qui raconte le voyage, qui emmène en voyage, géographique et intérieur, jusqu’en Inde à travers les aventures atypiques d’un jeune homme à la double culture, parti à la découverte de ses racines, lever le voile sur les mystères de son chemin de vie. Les émotions, toujours lumineuses, sont rattrapées par un sourire, un humour communicatif, un rire irrésistible et contagieux, nourri des situations surréalistes de la démesure indienne et de la découverte du pays paternel avec les yeux d’un étranger. Un spectacle sincère, une histoire authentique qui vient toucher chacun dans son intimité, qui vient chercher une part de nous où l’ombre côtoie toujours la lumière. Succès au Festival Off d’Avignon de 2018 à 2021, ce spectacle a été joué plusieurs centaines de fois.
Écrivain, voyageur, poète, conteur, chroniqueur, artisan des mots et de la parole, Marien Guillé crée des spectacles, propose stages et ateliers, interventions poétiques, lectures et dirige un festival littéraire.
Par les Villages 